答后来，王千源出演了很多优秀的电影，比如《解救吾先生》、《绣春刀》等等，但他让我印象最深的，也是我最爱的电影，还是这部《钢的琴》。
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如何评价钢的琴？值得一看吗？
答后来，王千源出演了很多优秀的电影，比如《解救吾先生》、《绣春刀》等等，但他
让我印象最深的，也是我最爱的电影，还是这部《钢的琴》。
《钢的琴》是一部失落的电影。
故事发生在上世纪90年代，下岗浪潮使得钢铁厂的工人们空有手艺却无处发挥余热，窘迫的生活使得主人公们不得不另寻他路。
也就是在这个时候，陈桂林遇到了他人生中最大的困境：没有工作，妻子要求离婚，女儿想要学钢琴但陈桂林没有能力去支付一架钢琴。
电影的大部分场景都设置在破烂不堪的工厂里，这原本是陈桂林他们工作的地方，如今却无人问津。这种破旧的背景自然而然地烘托出一股落寞的氛围。
电影的背景音乐也大多是苏联时代的歌曲和一些极具年代的记忆的歌曲——这是陈桂林他们追忆那个集体主义年代的唯一方式。
但困境接踵而至：淑娴因为迟迟得不到名分与别人搞暧昧；一个工友被警察带走一个工友被妻子戴了绿帽子；钢铁厂那个作为路标的烟囱被爆破化为齑粉；陈桂林的父亲也离他而去。；甚至那一架用钢做成的钢琴能不能留住女儿也无从得知。
这些困境随着东北重工业的落寞一个一个发生，仿佛雪花一片一片地压在树枝上，谁也不知道下一片是不是最后一片。
但《钢的琴》不是一部沉重的电影。
尽管电影的底色悲凉，但是导演张猛仍用了一个相对轻快的方式去讲述这个故事，电影里有不少的笑料，主角们操着一口东北话也增加了电影的喜感。
最重要的是，下岗大潮并没有压倒这一批人：为了制造这架钢琴，他们又重新聚集在了一起，每个人各司其职，仿佛又回到了那个集体主义的年代，一个小小的乌托邦就在这一群人里悄然诞生了。
他们仍抱着对生活和生命的乐观，没有自怨自艾更没有怨天尤人，尽管当他们拉起手风琴的时候，仍然只有那个年代的曲子。
《钢的琴》跟今年上映的王小帅导演的《地久天长》有点类似，《地久天长》里也提到了下岗浪潮，而《钢的琴》用一种更轻快更乐观的方式展现了那个年代。
《钢的琴》是一部拍给工人阶级的电影，也是一部关于那个时代的挽歌。历史的车轮滚滚向前，谁也不能幸免，但好在我们有电影，用以记录那时的喜怒哀乐。
或者说，不是我们热爱这样的电影，而是我们需要像《钢的琴》这样的电影。
钢的琴影评
答旧工业时代的浮世绘
——浅评《钢的琴》
“我心中真正理想的，完美的电影，是一部经由影像的结构化过程产生意义和感动的电影。”导演陈英雄对自身追求的定义在电影《钢的琴》中得到了淋漓尽致的体现。导演张猛将冷静的视角投射到东北老工业基地，以特立独行的电影风格，通过不同的符号元素，构筑起象征性明显的蒙太奇段落，展开了一副旧工业时代的浮世绘，奏响一曲集体追忆的挽歌。
诗意在镜头中流淌，情感于光影中荡漾。
影片开头，当小菊的画外音结束，画面淡入，大广角仰拍镜头中的陈桂林攫取观众目光，主角身份在精心设计的调度中得以确立。残缺与圆满，疲敝与簇新，这是对称式构图传递给观众最直接的观感，强烈的对比呈现出陈桂林所面临的困境。两人全景过渡为单人中景，陈桂林和小菊各自占据画框边缘，预示两人对自身立场占有主导权，镜头和画面的分切凸显了陈桂林和小圆的距离感，也恰切地说明了两人在情感交流上的区隔，或者说是一种争执，而其根源在于经济与阶层的对立。框架式构图营造的空间感与纵深感，为人物形象的立体化推波助澜。贯穿全片的横移镜头，强化了生活的客观视点，完整地展现了时空，创造出现实主义的真实感。
影片大多采用平拍视角，用朴素的镜头语言细琢平凡的小人物，蕴含着张猛导演的人文情怀，与小津安二郎一系列以家庭为题材的影片有异曲同工之妙。影片笼罩在以灰色调为主的中色调中，枯黄的枝叶，颓圮的老宅，横亘的铁管，一系列意象组接成一座萧瑟与荒凉的城市。被框在镜头中的主角陈桂林如一片凋零的落叶，在时代飓风的席卷之下，罹患命运无情的击打。而他不过是数以万计下岗工人中微小的一员。电影镜头中的诸多细节都暗含深刻的隐喻。片头的电动车和工人聚集时成片的自行车是对工人蓝领阶层的象征；陈桂林和前妻交谈时，一旁矗立的柱子底端断裂喻示着两人婚姻破裂滥觞于经济基础。烟囱在影片有着举足轻重的作用。它是旧工业时代的具象遗产，高耸的烟囱象征着东北工业曾经的辉煌，而最终的炸毁指代辉煌时代的落幕和时代群像的消逝，它是社会发展的必然，却蕴含着无限缅怀。另一方面，烟囱作为爱情的分界线，陈桂林和淑娴在炸毁后结婚，这是对于工人阶级的爱情慰藉。
声音是影片中生活的注脚，是人物心理的含蓄写照，亦是对于理想镜像化的表达。
影片开头葬礼凝重与锣鼓喧嚣的剧烈反差，形成荒诞的戏剧效果，奠定了全片的黑色幽默基调。极具民族特色的前苏联歌谣穿插影片，回响于跌宕起伏的剧情片段，或慷慨激昂，或沉郁顿挫，其作为一种文化符号，象征着导演对于东北工业历史的诠释与缅怀。影片围绕着“钢琴”这一物件展开，钢琴曲随着主角陈桂林的心境在虚实间流转，现实与理想的冲突也愈发鲜明。当女儿用手指敲击硬纸板做的假钢琴时，陈桂林用哼唱模拟琴声，对真钢琴进行童话般的构想。随后，有声源的人声渐弱，无声源的钢琴曲缓缓流出，融注了一位窘迫的父亲对改善生活的汲汲渴望，为画面平添几丝温情，同时包含了一层透明的无奈与哀伤。经典的中文歌曲，经由片中人物的歌唱，被赋予了具体语境和更为丰富的意蕴。如果说《跟往事干杯》是陈桂林试图从现实挣脱，潇洒面对人生的内心独白；那么在《张三的歌》的歌词中，淑娴对爱情的幻想已游离至自由的乌托邦；《怀念战友》则凝结了退岗工人其利断金的友情以及对自身价值的守望。音乐的巨大感染力促成观众与人物情感的共振，而影片中诙谐的台词在令观众忍俊不禁的同时发人深省。当陈桂林对前妻吹着牛皮，“刚买的钢琴还在海上。”这是他的逞强，实质上也是对自尊的维护，而这在拮据的生活状况前显得不堪一击。在陈桂林口中，前妻和卖假药的人跑了，过上了“梦寐以求的不劳而获的富裕生活”，是导演对拜金主义价值观的针砭。用“大产业”来定义杀猪，于夸张中透露出就业的艰难与辛酸。影片的声音塑造出一个作为父亲的，刚强而柔情的退岗工人陈桂林，而整个工人群体的生活面貌也可见一斑。观众能够从中解读时代特征，体味那些被高速驰骋的时代列车撞倒的平凡生命的喜悦或沉重。
影片的末尾，那辆凝聚了陈桂林及工友心血的钢琴，在众人的屏息凝视中缓缓出现，沐浴在肃穆与神圣中。圆圆奏响钢琴，悠扬的旋律萦绕在每个人的心间，它是陈桂林理想主义最后一次挣扎，也是退岗工人们对旧工业时代的追忆与道别。
《钢的琴》这部电影主要讲述了什么道理？
答私以为这部电影不像是在讲什么道理，正如张猛导演电影的一贯风格，通过电影并不是传达什么道理，而是通过电影展现一个故事。每个人的经历不同，对于电影的理解，对于“钢的琴”也会有不同的解构。这部电影主要讲述了没落的东北老工业区，男主角离家许久妻子回来，第一件事就是要离婚，并且带走女儿。男主因为舍不得女儿，于是问女儿如何才能留下，女儿道“如果爸爸能让我拥有一架钢琴，我就愿意留下”。
女儿的话给到男主希望，于是他萌生了自己造一架钢琴的想法，希望以此能够留住女儿。他动用了身边所有的人脉，其中大多是以前一个钢厂的同事，尽管大家已经有了其他谋生手段，但是因为男主还是围坐在了一起，试图帮助男主实现这个看起来不可思议的梦。在造钢琴的过程中，男主遇到了太多的事，也让他认识到一个真谛“钢琴，钢的琴，看起来差一个字，实际上差老鼻子远了”。
虽然最后男主如约造出了钢琴，看起来他已经有了挽留女儿的资本。但是最后他还是选择放手，让女儿跟着母亲，接受更好的教育，过更好的生活。或者，造钢琴并不是影片的重点，男主在造钢琴的过程里，逐渐放开自我，走出阴霾才是导演想要表达的。比如“有钱男子汉，没钱汉子难”就是男主在造钢琴过程中，感悟最深的一个道理，体现出深深的无力感。
如果强行要说这部电影告诉了我们什么道理，个人认为大概就是勇敢尝试、大胆放手。即便明知造钢琴千难万难，男主仍要尝试，再想通问题以后大胆放手，让女儿和母亲一起，也让放开自己内心，接受一段新的感情。
经典电影《钢的琴》有哪些让人难忘的片段？
答《钢的琴》里这群下岗工人，男角陈桂林(王千源)和女朋友(秦海璐)自组小乐队服务婚丧嫁娶仪式，他的工友们有的混成了配钥匙的，有的混成了杀猪的，有的混成了赌场上的老千，混得最好的做着倒腾废铁的灰色生意。什么叫接地气？什么叫人文关怀？就是不为尊者讳，不躲着社会的创痛走，就是把被时代遗弃了的人用镜头捞回来，告诉“富二代”和“贫二代”们：有这样一群人，不屈不挠地承受过、挣扎过、快活过、悲伤过。但这不是纪录片，不同于王兵的《铁西区》。故事片就要讲故事，生存困境作为背景和空气，在其中活动的人的感情才是重点。发达了的前妻来争女儿，这对走背运的男主角而言既是亲情的撕裂，也是尊严的冒犯。他调动全部的智慧和人脉，也要打赢这场女儿保卫战。
明白电影钢的琴经典镜头讲解的一些要点，希望可以给你的生活带来些许便利，如果想要了解其他内容，欢迎点击百视网的其他栏目。
