但当《功夫》在美国大规模上映后，反响却出奇的好。外媒评论《功夫》是终结一切武侠片的武侠片。而且顺利进入到TOP250之列。三个层面相互作用和影响，共同形成了外国人对中国武侠文化甚至整个中国的认识。其他参演演员还有梁小龙、元华等。《功夫》最初在国外上映时，并没有得到较多的赞誉，其实也并不被人看好。
今天百视网小编就给我们广大朋友来聊聊老外看中国电影,以下关于观点希望能帮助到您找到想要的答案。
周星驰《功夫》上映时，国内骂声一片，外国人是如何评价的？
最佳答案当年《功夫》上映，国内骂声一片，那时的影迷接受不了这部电影的创新和超前，一味指责电影滥用特效，剧情不符常理。但当《功夫》在美国大规模上映后，反响却出奇的好。
外国人是如何评价的？
外媒评论《功夫》是终结一切武侠片的武侠片。《功夫》让《杀死比尔》看上去像一场操场混战。美国时代杂志在当年甚至把《功夫》列为最好笑最炫酷的电影，影响力之大可想而知。
美国喜剧工作者加菲猫之父，比尔莫瑞评价这样功夫：《功夫》是当代戏剧的最高成就，并且称《功夫》在上映之日，美国喜剧工作者应当默哀一天。
美国著名学府纽约大学的教授，甚至把它列入了学生必看50部电影之中，单就这个成绩，现在的华语电影都没有一个人超越的。好莱坞报道：混合着崇高和荒诞，香港喜剧之王周星驰将功夫喜剧带入了功夫滑稽的新高度。时代杂志：没有比这更聪明、好笑、酷毙电影了。
《功夫》为什么能在近几年评分不断反升
因为功夫刚刚上映的时候，周星驰的以前的喜剧都是非常搞笑的，但是在功夫里，周星驰自己所扮演的角色并没有他以前的电影那么搞笑，其实从周星驰拍完喜剧之王转型之后，他的电影不再追求单纯的搞笑，所以那时候，观众对周星驰功夫里的搞笑不是特别满足，有更高的期待，但是谁知道，那已经是他的喜剧生涯的巅峰了，所以现在在重新来看，功夫非常非常的经典
《功夫》口碑的逆袭之路
奇怪的是，国外影迷对于《功夫》的评价却要高出很多。烂番茄上面，《功夫》达到了百分之九十的新鲜度。这是个什么概念。就算是大家熟悉的《复仇者联盟：无限战争》，新鲜度也只有百分之八十四。就像当年的《大话西游》一样，这样的反转让观众开始重新审视这部电影。随着年龄的增大，随着感触的增多，慢慢的大家开始明白星爷电影《功夫》中所要表达的小人物逆袭的那种悲情。
大概在2019年的时候，《功夫》在豆瓣评分已经爬升到8.4分。而且顺利进入到TOP250之列。如今最新数据显示豆瓣评分已经8.7分，80多万人的打分。TOP250中爬升到第114名。如今也在各个大平台的《功夫》电影中，弹幕超过好几百万。很多影迷表示曾经刷过好几遍。越看越喜欢。
《功夫》更是周星驰众多经典中的一部优秀作品
记得《功夫》刚上映的时候，我才读小学，那个时候在我生活的环境中，电影院还是个很高档、隐秘的地方，更多观影的地方叫“影吧”里面环境和黑网吧比较像。下了班的人们会不吝啬（现在我们除了上电影院会花钱看电影，如果用电脑，什么vip根本不屑开通）的花上几块钱看完这部《功夫》，成了茶余饭后的谈资。
外国人对中国的武侠电影有什么看法？
最佳答案首先，外国人眼中的武侠认知是对比中国人而言的，而外国人对中国武侠文化的认知也是各不相同的。其中大部分外国人印象中的武侠文化是零星的、碎片化的，没有形成一个体系。外国人对遥远东方国度中国武侠文化的获取来自三个层面一个是电影，一个是文化，最后一个是民间武术。三个层面相互作用和影响，共同形成了外国人对中国武侠文化甚至整个中国的认识。武侠电影的出现很像许多西方人打开中国这扇神秘古老国度大门的一把金钥匙。
功夫周星驰外国人反应
最佳答案外国人观看完周星驰的《功夫》电影后的反应是：一致好评。
《功夫》在美国大规模上映后，反响出奇的好。《纽约时报》影评人司考特评价说：“中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩。然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。”
外媒评论《功夫》是终结一切武侠片的武侠片。《功夫》让《杀死比尔》看上去像一场操场混战。美国时代杂志在当年甚至把《功夫》列为最好笑最炫酷的电影，影响力之大可想而知。在外国人眼里，《功夫》所有被诟病的地方都成了闪光点。
《功夫》在国外上映的时候，美国著名学府纽约大学的教授，甚至把它列入了学生必看50部电影之中，单就这个成绩，现在的华语电影都没有一个人超越的。
《功夫》简介
《功夫》是由周星驰执导，周星驰、曾谨昌、霍昕、陈文强编剧，周星驰、梁小龙、元华等主演的动作喜剧类电影，于2004年12月23日在中国上映。影片讲述了一个街头混混变成一代武术家，一个本性善良的黑帮流氓改邪归正的故事。
《功夫》花费三年时间来筹备和拍摄没有白费，与好莱坞相比毫不逊色。层出不穷的神奇武功经过翻新后，焕然一新的出现在影片中，让人过足眼瘾；奇思妙想的点子，天马行空的形象，让人应接不暇。许多细节可以感受到周星驰的良苦用心，每个演员也仿佛都是为了角色而来，各自特点分明，将漫画人物般的喜剧效果展现得淋漓尽致。
当年周星驰的《功夫》国外上映时，外国人是怎么评价的呢？
最佳答案《功夫》是由周星驰导演，并参与演出的一类动作喜剧类电影。其他参演演员还有梁小龙、元华等。同时，周星驰还与曾谨昌、霍昕、陈文强联合编剧了这部电影。他讲述了一个本性善良、但一直想加入手段残酷臭名昭著斧头帮的街头混混改邪归正，成为一代武术家的故事，于2004年12月23日在中国上映。
《功夫》最初在国外上映时，并没有得到较多的赞誉，其实也并不被人看好。一方面周星驰作为导演，在国际电影圈内的知名度远不如其他的华人导演，所以对一些冲着导演名号观影的观众来说少了一些吸引力。另一方面，片中有较多的血腥暴力的镜头，在国外一些地方也是被限制播出的，所以播出面并不是很广。
然而，正如外国对中国的刻板印象一般，国外对“功夫”的痴迷程度在很大程度上促成了《功夫》这部电影的成功。片中精彩的打斗镜头，对中国功夫的深入解读，以及把中国功夫和日常生活场景的串联，无一不让国外喜欢功夫的观众大呼过瘾，也由此拉开了《功夫》在国外成功的序幕。
至此，《功夫》在国内外开始一路走红，先后获得了包括金像奖在内的多项大奖，让中国电影在国外扬眉吐气了一次，值得注意的是，纽约大学也给予了高度评价，也向学生们推荐了这部优秀的中国功夫电影，加深了学生们对于中国功夫的理解。
当年周星驰的《功夫》国外上映时，外国人是怎么评价的呢？
最佳答案那个时候周星驰拍的这部电影拿到国外播放的时候,并不是很被看好的。一方面是因为很多华语电影在国外都不是很受欢迎的,并且他又不是像李安那种驰名的中外的大导演，是很难靠自己的名气吸引到国外的观众。还有另一方面是这部电影里边有很多血腥的情节，比如用斧头砍了，还有就是血流成河的场景。
在这部电影刚上映的时候，还受到了很多种的限制，并且只允许在小范围内播放，但是这部电影里边有一个非常重要的因素，就是让它后来在国外一下爆发了，那就是我们中国的功夫。在这些年走红国外的华语电影，还有明星演员，无一不是和功夫有关的就是成龙和李连杰了，但是周星驰的这部电影也是这样的。
虽然电影里面的文化对于国外的人来说是好难看懂的，但是光看里面的真功夫和大场面，就已经足够他们值回票房钱了。外国的媒体把《功夫》等还有好多部的电影放在了一个等级上，并且还称赞周星驰有国际顶级导演的大师风范，直言在周星驰的实力面前，昆丁这种鬼才都要自愧不如。
美国在当年甚至把《功夫》列为了最好最炫酷的电影。在《功夫》一上映之后，狠狠打脸了打算看他笑话的人，在第二年还拿了金像奖多个大奖，彻底成为了最成功的商业导演和演员之一，说到专业打脸的明星，星爷真可谓是祖师爷。
周星驰的《功夫》国外上映时，你知道外国人是怎么评价的吗？
最佳答案周星驰的《功夫》在国外首映是在美国纽约和洛杉矶，2004年9月15日，《功夫》走出国门，在多伦多电影节上做首映仪式，之后迎来一大波国外媒体的评价。
你知道外国人是怎么评价的吗？
《纽约时报》影评人司考特评价说：“中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩。然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。”
美国娱乐周刊:你不应该只看《功夫》，你应该与之共舞，从头笑到尾。
时代周刊:没有比这跟聪明、好笑、酷毙的电影了。
功夫之所以经典并不能从单一的方面去解释
首先他把武侠小说里面的经典神功都加了进去，加之完美的特效，满足了所有人对武侠的幻想，同时这还是一部喜剧，而周星驰的喜剧总能够通过无厘头的方式把小人物的酸甜苦辣融合进去，为了身边的人，为了爱情拼搏奋斗，有一种不服输的勇气。
周星驰的电影《功夫》是“周式电影”的灵魂的终结
不得不说周星驰拍过了很多的好电影，以后现代主义视角解构经典文学故事的《大话西游》；深刻探讨表演与戏剧、喜剧与悲剧界限的《喜剧之王》；以周氏风格颠覆戏谑经典的《唐伯虎点秋香》、《武状元苏乞儿》、《九品芝麻官》等等。
但是到了《功夫》，周星驰对于“小人物”的探讨虽然延续了《喜剧之王》的视角深度，但是相对来说凭借“全民皆武”的设定，使得整个故事中的活灵活现的“小人物”们更加地生动立体一些。
设计《功夫》的目的和初衷，准确的说，更应该是一场悲剧
它不像星爷早期之前的一部《喜剧之王》以普大群众认可的结局收场。但多年以来，没有星爷的解读，我们都不免认为我们看的《功夫》是一把喜剧。这个误会我想是很大，根基很深的。
《功夫》一路风雨，现在十多年了。星爷也老了，当依然有很多观众给他买单，不仅仅是他内容题材好，它编排的场景也甚完美。斧头帮打斗场景镜头流畅自然。做事完以后还高调的跳舞也是比较讨喜的场面。
这部电影中的主角是没有名字的，而是被各种名字代替
这部电影的开头是像一位老乞丐买了一本如来神掌的秘籍，在一次见义勇为的行动后，发现自己被骗了，自己用所有身家买来的只是一本便宜的小人书，这时，主角放弃了自己最初的善良，从那一刻开始，他也不是他自己，这也是为什么主角没有名字的原因，因为丢失了自我。
在《功夫》中，主角使用过很多“替代名字”，在童年时期，主角想要帮助哑女，反而被混混欺负，这时，混混称呼主角为“傻子”，主角长大后，戴眼镜的文员称呼主角为“死乞儿”，在斧头帮中，主角被称呼为“那个谁”，在其他场合中，主角只是一个被人看不起的小混混，连个称呼都没有。
电影还表达了大隐隐于市，超脱的味道
三位高手退出江湖，隐藏在包租公包租婆的房子里，做苦力做裁缝做油炸小贩。而包租公包租婆更是为了一帮穷苦的人不惜出手得罪了斧头帮。不是他们不想早点出手，只是他们曾答应死去的儿子，从此不再过问江湖之事。没碰到绝顶高手，火邪云神宁愿待在牢里。打败火邪云神的周星驰最后也退隐江湖，最初的正义迟早也会泯灭，沦为非正义，不如激流勇退，抽身开来。
周星驰影，视作品，给观众的不仅仅是排忧解闷，更是沙发中人们精神追求的食粮
妙趣横生，看似肤浅，实质上极有生活性，趣味性。从而，他的作品，票房一路飚升，同时每部作品，都深深地刻入影迷的心里。
周星驰从息影后就退居幕后，用他的话是给年轻人机会，在他导演的作品中，都会启用新人担任主角，像《美人鱼》的林允，还有最近《新喜剧之王》的博靖文等等。不过星演导演的作品，被很多人批为卖情怀，炒冷饭。确实从《美人鱼》《西游降魔》到最近的《新喜剧之王》都存在着星爷以前电影里面的桥段，网友纷纷表示周星驰主演的和导演的是两码事。
不可否认的是，星爷几乎所有作品都是喜剧作品
只是和其他电影不一样的是，星爷永远是用喜剧的表演去揭露社会现实，人生的无奈。我们大部分人或多或少的都能在他的电影中看到一点自己的影子，而这些影子总能让我们产生共鸣。
周星驰的电影总能够将一些很隐晦和很浅显的道理通过“星式”幽默诙谐的表演当时将其表现得淋漓尽致。将观众很快的代入其中，电影中星爷的演技看似浮夸，但是给人的感觉却毫不违和。可以说周星驰演绎的电影是前不见古人，后不见来者。
《叶问4》是一部国产电影动作武打影片，为什么外国人会给出这么高的评价？
最佳答案看过《叶问4》电影的朋友都知道，这部电影主要是讲述叶问在国外的故事，这其中还有李小龙这个角色出现。海内外观众之所以会同样喜欢这部电影，主要还是因为前三部作品奠定下的基础，大家就是奔着这个故事去的。
《叶问4》的海外成功，和终结篇效应息息相关
人类是天性好奇的动物，同时也是天性需要知道答案的动物。小时候我们听大人讲故事，如果大人中途停顿或者不往下说，我们就会焦急的催促：后来呢？直到我们听到最后，知道了结果才会心满意足。
同样的道理，《叶问》系列，经过长达10年的经营，早已和《黄飞鸿》、《警察故事》一样，成为最具号召力的功夫片金字招牌。
之前的叶问123系列为之做好了很好的铺垫。因为之前的叶问123系列，不管是在国内还是国外都树立了很好的口碑。再加上强有力的演员阵容，还有剧情的描写片与片之间的衔接都是非常好。所以叶问四就像鱼钩一样牵引着我们去一睹为快。
华语武侠片满足了我们对英雄的向往
最近几年，我们以前热爱功夫电影的观众会发现很多以前的明星，比方成龙老了、吴京岁数也不小了。李连杰、甄子丹也一样。也就是说：我们的功夫巨星们正在淡出功夫舞台，下一代的巨星还没出现，功夫电影目前已经辉煌难续。
回顾甄子丹曾经说过的话，《叶问4》是他的封拳之作。他以后可能还会拍很多影片，但不会再有主演功夫片出现。所以这部《叶问4》，拥有了一部收官作的所有特点：甄子丹对战各路搏击，跟各种人打，动作简练耐看，场面宏大超燃。这个配置的作品以后不会再有，我们只能且看且珍惜。
所以某种程度上，华语武侠片满足了我们对英雄的向往，说出了我们对中国式英雄的赞美之情。
叶问师傅从香港跑到旧金山，虽然没碰到钢铁侠，却遇到了号称“杀人机器”的美国海军陆战队。依旧还是那个战无不胜的叶师傅，依旧是用情绪对抗枪炮，将武侠对决上升到国格对抗的老套路，但这次的叶师傅却让人骂不起来，反而是满是同情。
欧美思想很大众化
欧美思想大众化的比较开发，并不会仅仅一部电影产生什么不好印象。很多的美国电影，还经常会出现被黑的现象，所以这个在欧美群众眼里没有过分的思考，只是简单的当做一部影片来看待。
《叶问4》拍摄到第四部，这个系列也画上了完美的句话，算是一种完美的结束。通过甄子丹的《叶问》系列让群众看到了中国武术的神奇，也获得了对他的认可，作为他的最后一部影视剧，甄子丹也吧所有的剧情，所有的动作研究到极致，来回馈观众对自己的喜爱和支持。
所以《叶问4》一上映就得到了大家的一致好评，甚至是欧美观众一样热烈的欢迎。
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