尽管还有可能变化,但所选片段和镜头组已基本确定。精剪加强并巩固初剪确定的节奏和结构。最终剪辑得到一致认同后,剪辑师决策表会被送往洗印室,底片剪接师把底片和EDL对应,确保制作出的底片与最终剪辑结果完全一致。
影视剪辑的基本流程是什么?答1、标记在素材库中,样片会分类标记清楚。每场戏都可能会包含导演或摄影师额外的备注。这是剪辑师初次看到的样片,它是按照故事情节发展拍摄的,因...今天百视网小编就给我们广大朋友来聊聊电影剪辑用什么软件,以下关于观点希望能帮助到您找到想要的答案。
影视剪辑的基本流程是什么?
答1、标记
在素材库中,样片会分类标记清楚。每场戏都可能会包含导演或摄影师额外的备注。这是剪辑师初次看到的样片,它是按照故事情节发展拍摄的,因此与内容相符。一个优秀的剪辑师会仔细观看样片,寻找可以融入电影中的动作和细节。
2、初次排序
剪辑师认真推敲在每个场景下拍摄的所有音频和视频素材,将重新排序,以最好的方式叙述故事。对于大制作片子,一般会一边拍摄一边剪辑。剪辑师将样片剪辑整理好,供导演和制片人观看。为了在剪辑时有更多选择,一般这时剪辑师和导演可能会多拍些重要时刻的镜头。
3、粗剪和更改
粗剪通常要三个月时间完成。每个剪辑师都有不同的工作方法。有时候剪辑师独自工作,然后给导演和制片人看一天或者几周的工作成果;有时候和导演一起工作,讨论电影的每个细节。
4、初次剪辑
初次剪辑是已得到剪辑师、导演、制片人认同的粗剪片。尽管还有可能变化,但所选片段和镜头组已基本确定。电影已经初见雏形。详细的精编会根据粗编的比例、结构、节奏来进行,对粗编进行升华。
5、精剪
精剪不再关注整部影片,而是剪辑的细节。精剪加强并巩固初剪确定的节奏和结构。
6、最终剪辑
精剪影片得到剪辑师、导演和制片人认可后,音效设计师、作曲家和字幕设计者将与剪辑师合作,为最终剪辑版创造并加入音效和音乐。最终剪辑得到一致认同后,剪辑师决策表会被送往洗印室,底片剪接师把底片和EDL对应,确保制作出的底片与最终剪辑结果完全一致。
如何剪辑电影片段制作小短片?
答方法一:
1、首先,先将自己的手机向下滑,会出现屏幕录制的设置。
2、这个适合你可以播放自己喜欢的电视剧片段,然后点击屏幕录制,但是这种屏幕录制是没有声音的,剪辑的时候可以用一些剪辑app例如剪映剪辑进自己喜欢的音乐。
方法二:
1、就是我们平常看电视的爱奇艺等app里面,在看电视的时候,就会看到有一个照相机的东西。
2、点击然后就会出现剪辑片段的提示,然后点击确定,就会选到自己的片段,然后就可以查看片段。
3、之后就可以保留剪辑的片段在手机相册里面。
在手机上剪辑电影片段做成小视频可以采取录制的方法,然后再进行剪辑或者是
如何用手机剪辑影视剧,需要做到以下几点:
一、准备好以下软件,手机上下载剪映APP,然后看手机系统是什么,如果是安卓系统的,则下载录屏软件,如果是苹果系统的,不需要下载,自带录屏功能。
二、找到自己觉得有亮点的电影,用录屏的功能,开启需要录制的部分,直到不需要录制后,关闭录屏功能,可以分录多个片段。
三、比例、初剪和字幕:把需要的片段都录制好后,打开剪映软件,点击-开始创作,把需要编辑的片段按顺序加入进来,先点比例,把需要的比例先确定好,竖屏选择9:16,横屏选择16:9,之后进行一次初剪,把不需要的头尾去除,让每个片段能顺利的转换,初剪完后,如果视频没有字幕的话,建议加上字幕,点击-新建文本,如果有语音的,直接点识别字幕,如果是歌曲点-识别歌曲字幕,文字出来后,需要和语音核对一下,有时个别会有错误,需要手动修改一下。
四、现场和音乐,前面步骤完成后,点每个片段与片段中间的符号,选择需要转场的效果,这些处理好后,就可以加入音乐,点音频,按需求加入音乐或者音效,也可以根据剧情加入不同的音乐片段。
五、特效,整体剪辑后,如果要有所不一样,可以加入特效,进入特效后,选择自己满意的,再整体播放,看效果
这个问题,我从两个方面给你做回答,第一个是硬技能,第二个是软技能。硬技能也就是对软件技法的应用,软技能就是对于电影视频情节和节奏的把控。
先说技法:
我知道一定会有不少人推荐手机剪辑的,但是相信我,如果你要真正去做电影或者电视剧剪辑的话,建议还是从电脑软件开始。如果你是手机端,作为入门可以,但是进阶是非常不友好的。
那手机端方面推荐:
剪映,这个不用说了,抖音官方的剪辑软件,免费的,基本功能也强大,而且在不断地更新中,要知道,一个软件好不好,能否持续更新非常关键,能够持续更新代表着,它有着不断进化的能力。所以如果你做抖音的,首推剪映。
2. VIDEOLEAP,这个号称最强大的剪辑软件,小白慎入哈,功能很强大,所以相应的,门槛也就高了许多,如果你已经对剪辑比较熟悉了,想要更多的玩法可以推荐玩一下。顺便说一下,这个是付费的,而且只有苹果端有。
3. 巧影,很多UP主都有推荐过,一样的,安卓端也有,功能也很强大,很早就有了类似抠像之类的技术,你也可以去尝试一下。
4. 如果你是拍VLOG的,你可以尝试用WIDE和VUE两个软件,可以非常快速出效果,比较适合拍摄VLOG用,小白也非常容易上手。
5. 其他一些七七八八的推荐,比如快剪辑呀,快影呀一大堆,你有时间可以去尝试。
我有专门一期视频就讲解了,拍摄剪辑后期软件的推荐,有感兴趣的你也可以关注我,去看看。
总结一下,手机端的
如果是小白,就推荐用剪映,功能简单全面,免费,易上手
如果是有经验的,想更多玩法的,推荐巧影和VIDEOLEAP
再说PC端的剪辑软件:
如果你想走专业线,那么WIN系统的话就用PROMIERE,苹果系统就用FINALCUT。其他的也不是不行,比如EDIUS,快剪辑,VEGAS等等。但是既然有机会,不如从一开始就选对,否则后期去转移的话,还需要花费额外的时间精力成本。
所以,这里既然都上了电脑端了,那就直接宣传PROMIERE或者FINALCUT了。其他的也不做推荐了。
除了软件之外,你还需要的是学会剪辑的思路,也就是在软技能上,决定了一个人能不能剪辑好电影。一部电影可能2个小时,那么如何把2个小时的电影,也就是120分钟,压缩到5分钟左右,尽量不超过10分钟,否则会有疲惫感。这就非常考验你的功力了。可以把一部电影的镜头分成几个部分:
第一:影响影片情节发展的镜头有哪些,比如转折部分,比如承上启下部分
第二:你情绪受到影响的镜头有哪些,比如感动的时候,你自己情绪被影响的部分
第三:最精彩的镜头有哪些?比如打斗的,飞车的等等。
最后,按照影片的逻辑来组合这些镜头。配上音乐、配音解说和字幕,收工,搞定。
影视后期剪辑的一般步骤有哪些?
答1、素材整理
在前期的拍摄中肯定会累积大量的素材 ,在整理时可以将个人认为比较重要的戏标记出来,对素材进行系统地归类,心里有个大致地了解和该使用什么样的剪辑方式。
2、粗剪
粗剪就是在剪辑过程中,将镜头和段落依大概的先后顺序加以结合的影片初样。这时片子基本成型,有个完整的故事情节且较为流畅,观众也能看懂是什么情况。
3、精剪
精剪是粗剪的更进一步修改和完善。精剪的每个镜头都是要精细处理的。但是精剪一般一次完成不了,要经过多次地修改和处理。包块剪切点的选择、每个镜头的长度、背景音乐添加的节点、人物形象的塑造等等。这个过程要有足够的耐心来反复修改。
4、导出成片
三点结束后就是最后一步导出成片了,接下来就是需要足够的时间和耐心来等它成片了。
关于影视后期剪辑的一般步骤有哪些,环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。
imovie剪辑教程
答imovie剪辑教程如下:
进入iMovie的主界面,你会看到轻按以开始创建新的影片会预告片的提示,点击选择项目类型,即可创建项目。选择影片可创建可塑性强的视频项目,利用现有的照片视频制作自己的专属影片。
而选择预告片则直接利用苹果提供的视频模板快速制作影片,类似于美拍的操作,但此类影片有众多限制,无法自定义视频长度与音乐等,所以包子更建议大家创建影片项目,制作出来的视频更有专属意义同时也更加有趣。
选择好视频项目后,会提醒你选择影片主题,这一步也为必选项,因为你之后制作影片的整体风格(包括转场特效、视频动画、文字呈现方式等)将会在由此步决定,iMovie目前提供8种影片主题,预览主题并选定后,即可正式创建项目同时进入编辑页面。
如果在后续的操作中想要修改主题可以随时进行更换。普通情况下进入视频列表选中视频即可完成添加,如果只需选择部分片段,操控视频片段上前端与后端的黄色控制柄进行移动即可,导入时会自动剪掉多余部分。
拓展资料
iMovie是一款基于macOS编写的视频剪辑软件,是Macintosh电脑上的应用程序套装iLife的一部分。之后于WWDC 2010推出了iOS版本。它允许用户剪辑自己的家庭电影。
Movie 3和以后的版本只能运行在Mac OS X上,早期的iMovie可以在Mac OS 9上运行。当iMovie首次出现,它因为简洁而受到欢迎,大多数的工作只需要简单的点击和拖拽就能完成。因为广受欢迎,连PC的杂志也刊出其评论文章,甚至有一本把它放在了封面。
电影影片剪辑技巧
答电影影片剪辑技巧
电影的剪辑手段,主要是为了保证人物刻画的鲜明性、故事情节的连贯性、时间空间关系的合理性、节奏处理的准确性。那么都有哪些技巧呢?以下仅供参考!
剪辑的作用和目的:
作用是将单独看来没有任何意义的声音和画面,经过剪辑产生旋律,通过组合形成情节。
目的是:
1、准确鲜明地体现影视片的主题思想。
2、做到结构严谨和节奏鲜明
现介绍一些常用的影片剪辑技巧
一、切入切出 这是电影中最常用的一种镜头转换方法。即是不加技巧地从上一镜头结束直接转化到下一个镜头开始,中间毫无间隙。称为“切”。
二、淡出淡入 也称电影画面的渐隐、渐显。画面逐渐变暗,最后完全隐没,这种方法叫做淡出或叫渐隐。相反,画面逐渐由暗变亮,最后完全清晰,这个镜头叫做淡入,也叫做渐显。
三、划入划出 也是电影中镜头转换的一种技巧。有时用一条明晰的直线,有时用一条波浪型的线等从画面边缘开始直、横、斜地将画面抹去,叫划出。代之以下一个画面,叫划入。
四、化出化入 又称“溶出溶入”,也是电影中镜头转换的一种手法。在一个画面逐渐隐去(化出)的同时,另一个画面逐渐显露(化入)。这常常用在前后两个相互联系的.内容和场景,造成慢慢过渡的感觉。
五、叠印 指两个画面甚至三个画面叠合印成一个画面。常表现剧中人物的回忆、梦境、虚幻想象、神奇世界等。
六、其他技巧
焦点变虚。画面的若干画格焦点变虚,影像逐渐模糊。“虚”的和长度可以自由掌握,常表现剧中人视线模糊、昏迷等情景。
定格:常指一个动态镜头瞬间静止在某一画面上。
剪辑的精髓:
用画面讲故事。
有些人指出流畅的秘诀是动接动,其实这并不是唯一方法,剪辑还有静接静、动接静、静接动,效果要因片而异,都一样能剪出很流畅的片子。画面剪辑其实没有太多的限制,可以自由发挥,但是有一些准则是不能违背,比如说动接动:
1、既然是动接动,那么画面就不能是死的(固定画面),必须要有"推拉摇移跟升降"中的任意一个,如果碰上死画面,到PM或AE等软件中作推拉清晰度虽然有一点损失,但比起损失画面流畅感来说,要划算得多。
2、两个画面不能是相同景别相似机位(通常情况下,同机位剪辑是大忌,除非你追求特殊效果)
3、不能等画面运动到落幅才接,(简单说快定住或定住后)这样会影响流畅感,很多人以为画面一定要长到看清楚才行,其实画面剪辑也是一种调动人想象力的技巧,一个很短的镜头因为人的经验、想象,自然而然的把未表现的内容当成是已表现。
4、动的要有根据。如果是一个人在到茶壶喝水,那么镜头的逻辑关系就应该是:手拿茶壶、开盖(如果有)、另一只手拿杯子、倒水、水满(基本上正常的规律),如果顺序颠倒,这组镜头就会看起来别扭。 褥疮怎么治疗褥疮如何治疗褥疮
5、注意节奏。节奏有两种,1:所表现的事物的内在逻辑关系形成的内在节奏。这是本来就有的。 2:外加的如音乐、噪声、这是人为的、利用外加因素控制节奏。
一条片子不能没有节奏,所谓流畅感其实就是剪辑中的节奏对人的冲击带来的心理影响。
剪辑的一般规律
1、 正确的剪切点:
剪辑是将许多零碎的画面片断串联为一个有节奏的整体的过程,这就涉及到一个应该在哪些地方进行剪切和连接的问题。
这里要提到一个画面顶点的概念,所谓画面的顶点,是指画面中动作、表情的转折点,比如人物手臂完全伸展时,点头打招呼后低头动作结束时,收回笑容的瞬间等。
这里要提到一个剪辑技巧:因为影像是一连串静止画面的连续,前面一个镜头的画面在人眼中会形成残留的影像,所以在实际剪辑工作中,遇到快速运动(画面内容)的镜头,要将剪切点提前一点。这样可产生体现出影像的旋律感和舒适感。比如一个翻书的动作,我们可以把最开始的剪切点选择在翻书动作已经开始的状态,若把翻书这个动作分解成25帧画面,那么就选择从第4或5帧处进入。将后点设为第21帧左右,这样不会对观众理解翻书动作产生影响,相反,还能表现出动作的旋律感和前后镜头的连贯性。
2、 动作剪辑中的固定规则:
指被拍摄物体为移动时的剪辑方法。
方法是将同一连续动作用不同机位和景别连接起来。为什么这么作:起源传说:一盘胶片时间很短,从前常常要因为更换胶片而不得不中断对一个动作的拍摄,然而人们发现用不同的镜头连接起来的同一个动作,看上去效果却出奇的流畅,给人以深刻印象,后来演变成动作剪辑的固定方法。
第一点:动作以7:3连接。
同一机位,不同景别时一般采取这种方法。如正面拍摄一个投手投球的动作,一个全景、一个近景,可以在全景开始30%或70%处接近景投手的细节,使整体动作达到流畅。当然根据素材的不同,可以故意将某些镜头剪切掉或是重叠起来,使整个动作体现另外的含义。
第二点;把两个动作连接成一个。
第一点介绍的是用不同的镜头连接同一个被摄物体,此处要介绍将不同的被拍摄物体的多个动作连接成一个,也叫“单个动作剪辑”。如击球动作,一般会这样处理:打出全垒打=》投手回头=》一垒手回头=》远远飞出去的球。采用这种剪辑方法,两位选手回头的动作就重复了,会给观众造成沉闷的印象。通过“单个动作剪辑”会把这两个回头动作整合成一个,通过剪辑来消除时间差。
具体作法是:在投手回头动作的前半部分进行剪切,连接一垒手回头的后半部分,这样能加强感并使画面连贯。当然在实际剪辑中我们为可以在加一组现场观众回头的镜头,来强化飞得很高很远的球(剪辑无定式)。
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看完本文,相信你已经对电影剪辑用什么软件有所了解,并知道如何处理它了。如果之后再遇到类似的事情,不妨试试百视网推荐的方法去处理。