史上最离奇的春节档落幕了。
一边是80.16亿元的票房刷新了历史纪录，一边则是接连四部电影先后撤档。
而即便是排名靠前的几部，也都是毁誉参半。
关于电影质量、营销，以及导演自身的争议甚嚣尘上。
而谁能想到，如今的春节档是营销和炒作的狂轰乱炸，但在数年之前，中国观众根本没有过年去电影院的习惯。
也就是说，春节档这方中国电影人的兵家必争之地，竟然是近几年生生创造出来的。
从一片荒芜，到如今已成为中国电影市场的主战场，春节档经历了怎样的过往？
按照中国人爱凑热闹的习惯，过年这一关键时期确实该有电影的一席之地。
但在文娱市场尚不发达的从前，最早与过年有关的国产电影，其实是在东方之珠，香港。
上世纪80年代，由于娱乐业的高度发展，以及对传统文化的坚定传承，每到年底，香港演艺圈的明星大佬们都会纷纷汇聚到一起，不计片酬地为观众拍上几部热热闹闹、喜气洋洋的贺岁影片。
因此，一个名为“贺岁档”，囊括了圣诞节、元旦节、春节、元宵节，乃至情人节等多个节日的档期也应运而生。
而又因时节气氛，这个档期上映的影片大多也以轻松幽默为主要特点，求的就是一个阖家欢乐，恭贺新禧，因此票房也都一骑绝尘。
其中最为典型的，当属分别于1982年、1983年、1984年春节前夕上映的《最佳拍档》《最佳拍档2：大显神通》《最佳拍档3：女皇密令》，接连三年成为香港年度票房冠军。
而我们如今熟知的一些香港电影，以及电影人其实也有许多都是凭借贺岁档才打出了自己的一片天。
《最佳拍档》系列外，还有《家有喜事》系列，虽然只有三部，却云集了当时香港大部分当红影星。
最经典的92版，就有张国荣、周星驰、吴君如、张曼玉、黄百鸣、黎姿等香港艺人。
另外《家有喜事》这一片名，也十分符合我们印象中香港贺岁片的主旨。
即，祝愿生活团圆幸福，家庭美满。
而与贺岁片的红火相辅相成的，还有香港明星的辛勤拍摄。
毫不夸张地说，整个90年代，周星驰都是香港电影贺岁档的领头羊，并且多次获得香港年度票房冠军。
1991年《整蛊专家》、1992年《家有喜事》、1994年《破坏之王》、1995年《大话西游》、1996年《大内密探零零发》、1997年《97家有喜事》、1998年《行运一条龙》、1999年《喜剧之王》……
优秀的香港电影人成就了优秀的贺岁片，而优秀的贺岁片也促使更多香港观众走进电影院支持香港电影。
在世纪之初，香港文娱产业就是在这样的良性循环中越发昌盛。
香港贺岁档的热气腾腾，自然也会影响到内地的电影市场，例如1995年，成龙主演的贺岁片《红番区》就在农历腊月二十九于内地上映。
但即便在票价只有几块钱的时代，一举斩获3500万的票房，也仅仅是内地贺岁档的昙花一现，并没有养成内地观众春节进影院的习惯。
真正让中国观众将过年与电影联想到一起的，其实是一位我们都很熟悉的导演，冯小刚。
1997年12月24日，由冯小刚执导的贺岁片《甲方乙方》上映。
当时的人不会想到，这部低成本的商业喜剧片，竟以3600万刷新了冯小刚的票房记录，并夺得了1998年中国电影票房冠军。
而这也是国内第一部为贺岁档这一档期拍摄的影片。
开创者总是意义重大的，因此直到今日，还是有很多人在以这部片子中“1997过去了，我很想念它”这句台词，缅怀过去。
大胜之后，冯小刚继续发力，接连几年推出了好几部贺岁片。
1998年的《不见不散》、1999年的《没完没了》、2001年的《大腕》、2003年的《手机》、2004年的《天下无贼》、2007年的《集结号》、2008年的《非诚勿扰》、2010年的《非诚勿扰2》……
这些电影的按时上映以及超高票房，让冯小刚稳坐“贺岁片之王”的宝座。
而当时的他也不会想到，自己多年后“冯氏喜剧”的续作《非诚勿扰3》，最终票房竟只勉强过亿，还不及16年前第一部的三分之一。
这是后话。
虽然冯小刚开启了贺岁档的风潮，但这些贺岁片也只在过年之前的元旦档、圣诞档引发观看潮。
因为在很长一段时间里，即便是有钱有闲，中国人还是习惯在春节期间与亲友在家聚会。
据统计，2023年中国电影的总票房为549.15亿元，其中春节档票房占比12.3%，高达67.58亿。
然而，在早先的2008年，中国电影总票房为43亿，春节档票房仅有1.1亿，只占据了2.6%。
而观众在春节七天假期进入电影院，其实是一部外国片的歪打正着的结果。
因为贺岁档的火热，许多国产大片开始扎堆在这一档期上映，这就导致了一些外国电影为了避开锋芒被迫延期。
其中就包括本该在2009年12月18日与美国同步上映，却最终延期到2010年1月4日的《阿凡达》。
然而，因为质量之优秀，《阿凡达》上映之后掀起了观看热潮，甚至出现了黄牛买票的先例。
而又因为上映时间包括春节假期，也给了更多观众前往电影院的空闲，因此口碑相传，使得中国观众第一次在过年期间携家带口进入影院。
祸福相依，最终，《阿凡达》于春节7天内收获1亿的票房，并以13.28亿的成绩位居当年票房冠军。
《阿凡达》的火热也彻底带动了整个春节档的大盘，并使其在随后的两年里稳步上涨。
2011年，《武林外传》《最强囍事》《熊猫总动员》等多部影片汇聚春节档内，最终票房定格在3.29亿。
2012年，《大侦探福尔摩斯2》《碟中谍4》两部好莱坞大片进驻春节档，票房更是高达4.11亿。
而这还只是开始，到了2013年，春节档才算是正式进入大片时代。
而成就这一档期的不是别人，正是二十年前推动香港贺岁档发展的周星驰。
2013年大年初一，周星驰的新片《西游降魔篇》上映，不仅在七天内狂卷5.3亿票房，还一举打破20多项国内华语片的票房纪录。
此后，春节档的纪录开始不断被刷新。
2014年春节档总票房14.5亿，2016年春节档总票房30.86亿，2018年春节票房57.71亿，2021年春节档票房直飙至78.43亿……
而当我们看向这些在春节档口碑票房双丰收的电影时，就会发现他们之所以热映，除了影片质量和春节档期，其实还有许多共同点。
首先是明星的号召力。
正如早些年的“冯氏喜剧”，“欠他一张电影票的”的周星驰，以及极富观众缘的黄渤、沈腾等人，观众更喜闻乐见在电影院出现一些自己熟悉并喜爱的导演或者演员。
然后是大众情绪。
仔细观察我们就会发现，几乎每一部春节档的爆款电影，都迎合了一项群众情绪或是社会痛点。
《流浪地球》是爱国，《你好李焕英》是亲情，《红海行动》是刺激，《唐人街探案》是热闹……
说到底老百姓并非专业的影评人，能吸引他们进电影院看电影无非两个字，好看。
而“好看”的底层逻辑，就是让他们的情绪在观影过程中被带动，无论是快乐、感动，还是激动。
所以，春节档的火爆，不仅是时间的充裕，钱包的厚实，更因为老百姓的喜爱。
然而，世间万物都是多则杂，多则乱，多则滥。
算起来，警钟敲响的时刻应该在2019年。
在前一年春节档的烈火烹油后，无论是观众还是电影人都对这一年的春节档充满期待与信心。
《唐人街探案3》《囧妈》《中国女排》《姜子牙》等多部万众期待的电影蓄势待发。
然而，新冠疫情的突然爆发让电影市场直接停摆，这几部电影也就只能各自须寻各自门。
可当我们看向他们的最终结局时，反倒该庆幸他们没有进入春节档，因为如果按时上映了，按这几部的质量，2019年可能会出现史上最差春节档。
这背后，其实是春节档火爆之下，电影市场趋利所致。
从无人问津到鱼贯而入，春节档已经成为最能收割票房的档期之一。
因此，一些闻风而动的资本开始有了自己的计量。
陈思诚导演的《唐人街探案》本于2015年12月31日上映，很明显是踩在元旦档，但在发现贺岁档的潜力之后，第二部的上映日期迅速被改到2018年2月16日，也就是当年的大年初一。
而本该于2020年春节档上映的第三部被疫情耽误后，硬是等到了次年春节档。
结果电影上映后，急剧下滑的质量获取差评一片。
但即便如此，还是狂揽票房45.22亿元。
而在《唐探3》的畅聊会上，陈思诚也表示过自己在操作《唐探3》时，就是为了迎合春节档的热闹气氛，才在影片中东拼西凑填鸭式堆积笑料，结果使得影片在本身逻辑推理线就偏弱的情况下，被这一谄媚操作反噬了质量。
陈思诚只是趋利的飞蛾之一，面对春节档大盘的诱惑，越来越多的电影人开始试图搭上春节档的快车。
观众的审判之下，必然有凭借口碑绝地反击的。
例如《你好李焕英》《流浪地球》等，哪怕上映之前无人看好，但凭借扎实的口碑，最终逆袭飞升。
但更多的，是一些只为在牌桌上有枣没枣打一竿子再说的电影。
而随着体量的变大，一些市场厮杀乱象也开始在春节档出现。
比如有电影会跟影院签订协议，强制要求自己的排片比例。
根据“华夏时报”报道，年前有影视发行公司要求影院在影片上映首日及次日，对自家影片非幽灵场情况下排片达到22%、12%、10%不等的比例，否则将不提供后续密钥。
这一操作明显限制了院线根据市场反馈，从而进行自主排片的自由性。
而影片发行方进行这一要求的背后逻辑，其实就是为了争取春节档的第一批观影受众，这样无论影片质量如何，首批票房的一锤子买卖至少能赚到。
除此外，在流量为王的当下，不少影片还会花大价钱在网上进行前期营销。
好一点的，就是用片场花絮或者精彩片段，吸引观众进入电影院一睹为快。
但更有一些电影，为了得到票房，甚至会进行错位营销。
比如2022年大年初一上映的《四海》，在映前的宣传物料中，几乎都是“好笑”“高燃”“浪漫”“沈腾”“刘昊然”等积极正面，观众喜闻乐见的元素。
然而，当观众进入电影院，却被结尾的悲情结局打得措手不及。
但这些还只是之于电影本身的操作，而今年春节档更是出现了一项前所未闻的有关电影的争议。
在某歌星盗摄《飞驰人生2》放到公共平台，且在被指出错误不以为耻反以为傲的情况下，所受损害最大的春节档电影人竟然集体沉默。
唯一直接表示反对的，还是不久前上映的电影《年会不能停》的导演董润年。
盗摄本就是对电影版权的一种恶意侵犯，但在利益面前，却无一人表示抵制。
可见电影这一事物，已经在中国从艺术作品转变为商品。
诚然，电影生产是得先有财力，才能施展艺术，但面对这般羞辱还不置一词，等待唾面自干，实难让人感受到国产电影的骨气。
而从这一点看，春节档也像是中国电影市场的一个缩影。
庞大的体量下，认真拍电影的自然是有，但更多的是向“钱”看的赌徒。
不过，水能载舟亦能覆舟，观众的眼睛是雪亮的，时间会检验一切牛鬼蛇神。
这些人将春节档看成福地洞天，以为只要一头扎进去就能骗到观众的钱，但最后获得的也可能是赔本和骂名。
而我们也应该相信，随着中国观众的清醒，泥沙俱下的电影市场终会吹尽狂沙始到金。
只有尊重观众，尊重市场的好电影，才会成为老百姓的最终选择。
参考资料：
《谁操纵了你的春节档？》人物
《中影扭亏后迎票房热战，押中5部电影拆“爆款盲盒”》华夏时报
《贺岁档四十年变迁史》毒眸
部分图片和素材来自网络
